白色空间编剧系列3 － 乌敏岛工作营笔录 第六天

2010 10月16日

第二次剧本演读后，纪老师评语：

1。不准用成语或俗语
2。抒情警告：很容易掉入文艺腔陷阱
3。同学们的对白太‘惜字如金’
4。尽量不要写剧场的事情，因为同学们对剧场的了解还是很有限
5。不知道是偷懒还是小心，但是很少人写群戏，多数都是两个角色的戏
6。同学们需要加强intensity：平均每3场可被浓缩成1场
7。文字最基本的概念：
7a。Ambivalent：暧昧不明，爱恨交加，模棱两可。编剧对你的人物应该是这样的态度，也希望观众对你的人物亦是这样的态度
7b。Irony：反讽。In affirmation, there are denouncement. Vice versa.

白色空间编剧系列3 － 乌敏岛工作营笔录 第四天

2010 10月14日

讨论 Businessmen by David Mamet
1。Mamet’s script is about subtleness
2。商人们都很势利眼
3。Man to man talk = throwing garbage to and fro
4。说话都具攻击性
5。注意Mamet对虚字的用法
6. Reversal of fortune
7. Language as action → to speak is to act
8. Silence is a kind of language/action
9. 声东击西，顾左右而言他
10.Language is a site for power struggle, power play
11. Writer must manipulate language and not being manipulated by the language
12. 语言是不可能忠实地把现实给反应
13。语言是不透明的

白色空间编剧系列3 － 乌敏岛工作营笔录 第三天

2010 10月13日

第一次剧本演读后，纪老师评语：

1。比起工作营开始前呈上的剧本片断，进步很多。
2。1990年台湾剧场陷入一场大灾难：后现代主义
3。呼吁：回归基本－－该读的书还是得读
4。西方剧场喜用的结构：Old Order → Reversal of Fortune → New Order
5。开场：假像（Don’t be one track mind to tell/show …)
6。同学们的人物建构是最弱的一环：人物应该是世界上所有类似人物的总和；因此，人物应该是strange的。
7。同学们的语言很平淡
8。一定要逆向思考

乌敏岛工作营图片记录1

贡献一些这几天拍的照片吧, 大致可以看出我们是如何于舒适自然，吃吃喝喝的外部环境下，紧张且内心交战的创作着的。

白色空间编剧系列3 － 乌敏岛工作营笔录 第二天

2010年10月12日

讨论Hills Like While Elephants by Hemingway
1。Dialogue is an art of concealment 对白不要写得太白。
2。Hemingway: dialogue = tips of iceberg
3。Initiation story 入世小说： 从“天真世界”进入“经验世界”
4。对白要精准
5。格局要够大：有没有某种程度的代表性？
6。不要从象征出发
7。从小说语汇转化成剧本语汇：怎么把小说里所描绘的景色的寓意带到舞台上？


讨论The Lottery by Shirley Jackson
1。没有内心独白 no interior monologue
2。白描 reportage
3。对白（透露＋隐藏）＝暗示
4。为传统而传统－盲从
5。现代社会不断在寻找“丢石头”的目标－群体发泄的野蛮行为
6。通过角色对白试回想每个角色对The Lottery的态度，尽管小说并没有直接描写他们的态度 → 对白写的精简并充满暗示
7。对与剧本的每一个选择，背后都要有个思考：
a. Monologue vs Dramatisation
b. 视觉与行动的关系
c. 多焦点剧场
8。Monologue的演变
a。Shakespeare：人物内在很赤裸裸地透露（透明）
b。Pinter：没有一句话可以信（不透明）
c。A叙述B事件：
i。讯息一：B事件
ii。讯息二：从A怎么叙述B事件而了解A人物
9。编剧有peripheral vision，但人物没有：因此，编剧应该写出人物所能看见的以及他们的盲点
10。Speech pattern
11。Condensation 浓缩
12。Displacement 换置


讨论电影《情书》
1。为什么要中山美穗分饰两角？
a。一体两面［两角实为同一人］
b。渡边博子：活在过去，现在是一片空白
c。女藤井树：遗忘过去，逃避过去［生病不看医生］
d。不处理过去，就无法走向未来
2。推手：秋叶、图书馆同事
3。Ghost from the past：熊老大、中学老师
4。两角都经历死后重生
5。剧本最古老的架构：
a。召唤 Calling
b。启程 Departure
c。冒险 Adventure
d。回归 Return

白色空间编剧系列3 － 乌敏岛工作营笔录 第一天

2010 10月11日

导师：纪蔚然老师

舞台剧本的基本考量：
1。格式要弄清楚
a. 剧名
b. 人物表：角色分析不需要出现在剧本；特征不必，除非重要。
c. 时间（optional)
d. 地点 (optional)
e. 舞台设计（基本概念，比如一景到底）
2。灯亮时，必须有画面的清楚呈现，比如谁在舞台上。
3。人物的表情不是太重要。。。如果对白够清楚，人物的表情自然就会明显。
4。大纲是给编剧自己看的，不需要在剧本里。
5。长剧页数通常在60页以上。
6。幕——场——景： 多数用场次
7。结构：the HOW (是最难的)
8。内容：the WHAT
9。诱因：the WHY
10。结构种类：Organic (every part should fulfill the functional needs of the whole) vs Anti-Organic (no connection)
11。如何避免形式与内容的打架格 Perfect marriage of form and content 必读：等待果陀
12。剧本所处的世界是否为有限（finite, 古典、写实）、无限（infinite)或幽闭（claustrophobic).
13。剧本所运用的音乐是否为流行乐(predictable)、爵士乐（unpredictable）或交响乐。
14。对于开始写剧本的人，应当假设所有的直觉都是错的 Don’t trust your instincts at this point … it is only an idea, imagination has not come in yet; it is an easy way out.
15。Q：什么东西值得写？A：什么东西都值得写，看怎么写。
a. 创作在于怎么阅读人生，感受世界 。。。 太平淡阅读人生的人很幸福，但不太适合当编剧。
b. 没人能教你如何阅读人生
c. 要阅读很多很多书。。。创作就是如何避免cliché
16。节奏：是否太单调、太沉溺。
17。想像画面
18。剧场是Entertaining – intellectually, aesthetically, emotionally
19。剧场是Pure silliness, pure silly fun, play.
20。细节是很重要的
21。不要有功能性的人物－没有一个人物应该是陪衬的，每个人都有something at stake
22。人物：他（她）要什么？会遇到什么障碍？会用什么方式克服障碍？
23。用一句话说明此剧是什么：借此确定此剧本的动力在哪里。